{"id":403,"date":"2022-02-19T16:38:44","date_gmt":"2022-02-19T15:38:44","guid":{"rendered":"https:\/\/elisabethdumoulin.fr\/?p=403"},"modified":"2022-02-19T17:21:27","modified_gmt":"2022-02-19T16:21:27","slug":"creation-alone-together","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/elisabethdumoulin.fr\/index.php\/2022\/02\/19\/creation-alone-together\/","title":{"rendered":"Cr\u00e9ation \u00ab\u00a0Alone \/ Together\u00a0\u00bb"},"content":{"rendered":"<h2>Dans le cadre du projet \u00ab\u00a0Les Carr\u00e9s 379 &#8211; Une Collection\u00a0\u00bb initi\u00e9\u00a0par l&rsquo;association 379 Artoth\u00e8que et Galerie, Elisabeth Dumoulin a \u00e9t\u00e9 invit\u00e9e \u00e0 produire 15 carr\u00e9s sur un sujet librement choisi.<\/h2>\n<p>A l&rsquo;origine de cette invitation, la pr\u00e9sidente de l&rsquo;association, Myriam LIBRACH qui a cr\u00e9\u00e9 ce projet pendant la pand\u00e9mie de Covid-19 et Brigitte Kohl qui le coordonne.<\/p>\n<p>Depuis mai 2020, de nombreux artistes, sollicit\u00e9s par 379, abondent la Collection des Carr\u00e9s en cr\u00e9ant quinze \u0153uvres au format 20&#215;20 cm et proposent un texte pour accompagner leur d\u00e9marche. Chaque carr\u00e9, associ\u00e9 au texte, est pr\u00e9sent\u00e9 dans un portfolio num\u00e9rot\u00e9 et sign\u00e9 par l&rsquo;artiste.<\/p>\n<p>Ce t\u00e9moignage, entre papier et pixels, installe l&rsquo;artiste au c\u0153ur d&rsquo;une \u00e9poque charni\u00e8re pour la cr\u00e9ation et nous donne \u00e0 voir son cheminement entre traditions et nouvelles technologies.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<h2><strong>Mes petits carr\u00e9s<\/strong><\/h2>\n<p>Voir les cr\u00e9ations : <a href=\"https:\/\/elisabethdumoulin.fr\/index.php\/mes-petits-carres\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">Mes Petits Carr\u00e9s \u2013 Elisabeth Dumoulin<\/a><\/p>\n<p>Le projet <strong>\u00ab\u00a0Les carr\u00e9s 379-Une Collection\u00a0\u00bb, <\/strong>m\u2019a d\u2019embl\u00e9e int\u00e9ress\u00e9e.<\/p>\n<p>Appr\u00e9hender le petit format, produire une quinzaine d\u2019\u0153uvres, je ne l\u2019avais jamais fait auparavant. La n\u00e9cessit\u00e9 de travailler en finesse et en coh\u00e9rence et de me renouveler sans cesse, \u00e9tait pour moi un challenge. \u00a0L\u2019id\u00e9e de partager ce projet avec une auteure de ma connaissance, Raymonde Lambillon, s\u2019est rapidement impos\u00e9e. Elle m\u2019a propos\u00e9 un texte portant sur la perception de son propre vieillissement, la perte de son pouvoir de s\u00e9duction, mais aussi sur son espoir en la beaut\u00e9. Je voulais que son \u00e9crit puisse \u00eatre fil conducteur de mon inspiration, sans m\u2019appliquer \u00e0 un exercice descriptif. \u00ab <strong>FRISSON<\/strong> \u00bb en est le titre. Pour me l\u2019approprier j\u2019ai puis\u00e9 dans mes exp\u00e9riences ant\u00e9rieures : ma pr\u00e9f\u00e9rence pour les mati\u00e8res, les nuances de gris color\u00e9, \u00a0l\u2019utilisation de la technique du collage et mon constant souci de simplicit\u00e9. L\u2019observation de la nature environnante m\u2019a inspir\u00e9e autant dans la recherche de la lumi\u00e8re, que dans \u00a0celle de la profondeur. Je me suis laiss\u00e9 porter par le texte et le pouvoir des mots :<\/p>\n<ul>\n<li>Je lis : \u2026.vieille, image rid\u00e9e, insidieuses l\u00e9zardes, taches brunes, paysage noueux et\u00a0\u00a0 us\u00e9\u2026<\/li>\n<li>Je pense : \u2026.d\u00e9sir de durer-, volont\u00e9 de laisser une trace-, obsession de l\u2019\u00e9rosion-, peur de la disparition. &#8211; Les dalles du jardin, fendill\u00e9es, mais encore belles, portent les griffures du temps qui passe. Des fragments de fa\u00efence mont\u00e9s \u00e0 la surface de la terre \u00a0me \u00a0rappellent un pot fa\u00e7onn\u00e9 par des mains inconnues.<\/li>\n<\/ul>\n<p>Des ann\u00e9es 80 \u00e0 aujourd\u2019hui mon parcours a \u00e9t\u00e9 jalonn\u00e9 de cours d\u2019arts plastiques et d\u2019histoire de l\u2019art. J\u2019ai rencontr\u00e9 des enseignants g\u00e9n\u00e9reux et comp\u00e9tents, capables de transmettre leur passion, sans imposer leur point de vue, ce qui a permis l\u2019\u00e9mergence d\u2019un mode d\u2019expression personnel. J\u2019aime le maniement subtil de la mati\u00e8re que j\u2019investis essentiellement dans mon travail. La pratique de la c\u00e9ramique m\u2019a ouvert \u00a0d\u2019autres horizons. Le d\u00e9tour par le volume a \u00e9t\u00e9 b\u00e9n\u00e9fique pour acc\u00e9der \u00e0 la peinture. Dans un premier temps, je peins sur des feuilles de papier journal, mati\u00e8re sans valeur. Ce d\u00e9tail est important pour moi.\u00a0 Au fur et \u00e0 mesure de mes passages sur ce support, une belle profondeur appara\u00eet. Arriv\u00e9e \u00e0 ce point, je\u00a0 d\u00e9coupe ou d\u00e9chire le papier pour l\u2019appliquer sur une toile. Des effets recherch\u00e9s, d\u2019autres, accidentels se produisent. Ce faisant, je laisse une place \u00e0 l\u2019al\u00e9atoire, \u00e0 l\u2019involontaire. L\u2019objectif est de trouver une r\u00e9ponse \u00e0 une question impossible, d\u2019aller vers la structure. Le r\u00e9sultat de cette qu\u00eate, qui serait de trouver une concordance entre ce que je veux exprimer et les moyens plastiques mis en place, n\u2019est \u00a0jamais vraiment atteint.<\/p>\n<p>Pour cette cr\u00e9ation de <strong>quinze carr\u00e9s<\/strong> initi\u00e9e par Myriam Librach,\u00a0 j\u2019ai fait le choix de travailler avec une auteure qui a mis \u00e0 disposition le texte \u00ab Frisson \u00bb ce qui nous a permis d\u2019\u00e9changer autour d\u2019un th\u00e8me. L\u2019ann\u00e9e pr\u00e9c\u00e9dente, j\u2019avais d\u00e9j\u00e0 v\u00e9cu l\u2019enrichissante exp\u00e9rience d\u2019une cr\u00e9ation en bin\u00f4me : la <a href=\"https:\/\/elisabethdumoulin.fr\/index.php\/2021\/06\/21\/fresques-sur-le-petit-orgue-de-la-cathedrale\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">conception d\u2019une peinture sur les portes du petit orgue de la cath\u00e9drale de Saint Di\u00e9 des Vosges avec Maryl\u00e8ne Colignon<\/a><em>. <\/em>Je reprends ses propos parce qu\u2019ils disent le sens de notre alliance\u00a0:<em> \u00ab A la base il y a eu une r\u00e9flexion sur la possibilit\u00e9 de cr\u00e9er une peinture \u00e0 deux avec la m\u00eame m\u00e9thode et un projet commun. La difficult\u00e9 \u00e9tait \u00e9videmment d\u2019accomplir un travail coh\u00e9rent malgr\u00e9 nos gestuelles diff\u00e9rentes.\u00a0<\/em><\/p>\n<p>De travailler avec d\u2019autres est stimulant pour moi, que ce soit \u00ab en d\u00e9cal\u00e9 \u00bb avec une auteure, ou directement en situation, comme pour portes de l\u2019orgue. Ce projet des <strong>petits carr\u00e9s<\/strong> tr\u00e8s \u00e9labor\u00e9 est comme un cadre solide \u00a0dans lequel je pouvais me projeter. A la fois il y a besoin de solitude pour la cr\u00e9ation, et du regard de l\u2019autre pour avancer.<\/p>\n<p style=\"text-align: right;\"><em>\u00a0Elisabeth Dumoulin 23 octobre 2021<\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Dans le cadre du projet \u00ab\u00a0Les Carr\u00e9s 379 &#8211; Une Collection\u00a0\u00bb initi\u00e9\u00a0par l&rsquo;association 379 Artoth\u00e8que et Galerie, Elisabeth Dumoulin a \u00e9t\u00e9 invit\u00e9e \u00e0 produire 15 &hellip;<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":392,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"ngg_post_thumbnail":0,"footnotes":""},"categories":[9,5],"tags":[10],"class_list":["post-403","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-creation","category-exposition","tag-peinture"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/elisabethdumoulin.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/403","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/elisabethdumoulin.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/elisabethdumoulin.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/elisabethdumoulin.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/elisabethdumoulin.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=403"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/elisabethdumoulin.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/403\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":425,"href":"https:\/\/elisabethdumoulin.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/403\/revisions\/425"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/elisabethdumoulin.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/392"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/elisabethdumoulin.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=403"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/elisabethdumoulin.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=403"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/elisabethdumoulin.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=403"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}